Solistas

Cesar Puente

Bajista, compositor, vocalista y músico de sesión con residencia en Ámsterdam, Países Bajos. Egresado del Centro de las Artes de San Luis Potosí en 2017 y del Conservatorio de Ámsterdam en 2022. 

Soy un músico muy versátil y creativo: me desempeño como bajista de The Hi-Stakes (rhythm & blues) Edson Ensemble (fusión clásica/jazz) Doctor Velvet (rock n’roll) y el proyecto más reciente en el que estoy colaborando como compositor y arreglista es el Chieko Donker Duyvis Ensemble (world music). Desde inicios de 2023 me encuentro desarrollando mi proyecto personal en el que investigo las raíces y elementos del son huasteco para fusionarlas con jazz. 

Samuel Martínez Herrera

Realizó estudios de piano y composición con Jorge Martínez Zapata y de improvisación con Enrique Nery. Cursó la Licenciatura en Ejecución en Jazz y Música Caribeña en el Conservatorio de Música de Puerto Rico, bajo la tutela del pianista Luis Marín. Compartió escena con Miguel Zenón, Luis Perico Ortíz, Eddie Gómez, David Sánchez, Charlie Sepúlveda, Paoli Mejías, Bryan Lynch y Oscar Stagnaro. Cursó el Máster en Pedagogía Musical en la Universidad de la Rioja de España. En 2004 fundó el proyecto Huazzteco, ensamble de música mexicana/jazz/fusion que, hasta el momento, cuenta con tres producciones discográficas: Huazzteco (2006), Xilitla (2010) y Yankuilistli (2012). En 2019, realizó la producción Sones de aquí y de ajazz junto al trovador y jaranero tamaulipeco Jorge Morenos. Se ha presentado en países como Ecuador, Panamá, Puerto Rico, Canadá, Costa Rica, Estados Unidos y Egipto. En su experiencia docente, coordinó el Programa de Educación Media Musical Jazz del Centro de las Artes de San Luis Potosí. Fue docente de la Escuela de Música de la Universidad LaSalle Cuernavaca y del Centro Morelense de las Artes. Es fundador y coordinador artístico del Colectivo San Luis Jazz y director del Festival de Jazz Jorge Martínez Zapata. Actualmente, se desempeña como encargado del Área de Música del Centro de las Artes de San Luis Potosí. 

Moska Hernandez Proyecto 

Saxofonista Potosino desde hace mas de 20 años, estudió su especialización en Jazz con el maestro Jorge Arredondo en CASLP. Ha recorrido varios países compartiendo su música como Guatemala, Honduras, Nicaragua, Venezuela, Panamá, Brasil, Colombia y Canadá; Así como varias partes de la república mexicana. S.L.P., ha participado en presentaciones musicales y grabaciones con diversas agrupaciones mexicanas y latinoamericanas como Pureza natural, Iguanamanga, jazz band sinfonieta, De la calle, Noala guerra, El real stylo, Ciffiut, Atsan, entre otras. Tiene grabado su primer Disco como solista “Almas Viejas” con composiciones originales acompañado de grandes músicos invitados y se encuentra grabando su segundo EP, es miembro de la banda Reggae potosina más sobresaliente sobre su género “Los Pacha”con los cuales ha grabado 2 discos y han tenido giras Nacionales e Internacionales en importantes foros.

Richye Vega

Richye Vega es un reconocido bajista, compositor y educador

con más de 30 años de trayectoria en la escena musical. Su

carrera se distingue por una profunda dedicación al jazz, la

fusión contemporánea y la formación musical de nuevas

generaciones. Su estilo combina la pasión del jazz, la precisión

técnica, y la libertad creativa, elementos que han convertido a

Richye Vega en una figura respetada dentro de la comunidad

musical mexicana y latinoamericana.

A lo largo de su carrera, Richye ha recorrido toda la República

Mexicana, presentándose en los escenarios más importantes

del país y en los festivales de jazz más destacados de México,

donde su propuesta artística ha dejado una huella por su

sensibilidad, técnica y creatividad.

Su música ha trascendido fronteras: ha realizado giras por

Europa, presentándose en Alemania e Italia, donde su sonido y

su visión del jazz latinoamericano han sido recibidos con

entusiasmo por el público internacional.

Con una sólida carrera discográfica, cuenta con cuatro álbumes

propios, cada uno de ellos reflejo de su evolución musical y su

identidad artística. Además, su talento lo ha llevado a colaborar

como músico de sesión en diversas producciones, participando

en grabaciones de destacados artistas y proyectos musicales

en México y el extranjero.

Sinuhe Molina Chávez 

Soy músico desde temprana edad estudie batería jazz en la superior de música,  percusiones clásicas, afinación de pianos, oboe, percusiones latinas, dirección orquestal, he tocado en grandes bandas, orquestas nacionales e intencionales, he afinado pianos a grandes músicos en salas y casas de pianos cada día me renuevo para aprender un poco más y ejercer mi carrera para el público que me ve. 

Sin Permiso

Proyecto de música original que experimenta con herramientas del jazz para plasmar una hibridación con influencias de la música de "Tercera raíz" como el blues, rock, reggae, hip hop, bossa nova, ska, beat box, también con el swing, nü metal y huapango, entre otros. Sus letras son poderosas y reflexivas, poéticas y de denuncia con una postura crítica basada en el pensamiento decolonial y la teoría feminista. Dialoga y construye con otras disciplinas artísticas (fotografía, audiovisual, radio-podcast, body paint, títeres, instalación, muralismo, intervención del espacio público, etc). Sin Permiso: música pensada y para pensar. 

SCUD

Músico, guitarrista/bajista/cantautor  potosino con una trayectoria musical de mas de 20 años participando en la escena local, actualmente dirige el proyecto “Los Highlights” que se encuentran por sacar su tercer sencillo,  de su Album “Tiempos del Sol”, un giro musical que representa una influencia fuerte de melodias y agrupaciones que surgieron en los 90,s con tintes de funk, soul y hip hop 

Juan Alberto Cobos Rodríguez

Juan Alberto Cobos Rodriguez es un saxofonista y compositor nacido en SLP capital, cuyo interés por lo abstracto lo llevó a experimentar con la música a los 13 años e ingresar posteriormente a la licenciatura en Composición musical en la Escuela Estatal de Música, con saxofón como instrumento complementario. En 2017 obtuvo el estímulo PECDA en la categoría de Jóvenes Creadores con el proyecto "Modelo n° 59 el Compositor", que culminó con 2 conciertos donde estrenó 4 obras musicales de su autoría con interpretes en vivo. Ha participado como saxofonista en Bandas de Alientos, Cuartetos de Saxofones, Agrupaciones vérsatiles e Intervenciones con acompañamiento de piano. Durante 2019 y 2020 interpretó música de cámara con el pianista Miguel De la Cruz Vidales en eventos organizados por la Casa de Cultura del Barrio de "San Sebastián" y Funerales Hernández en su perfil de Facebook. Ha impartido, desde 2015, clases de saxofón y solfeo en las EIAA del Ceart SLP, Escuela de Música "Amadeus" y por cuenta propia desde 2020 a través del proyecto "Clases de saxofón", una iniciativa de índole privado que busca poner al alcance de quiénes siguen sus redes sociales información y educación en torno a la experiencia de tocar éste instrumento. 

Markosblues

Cantautor con una trayectoria de más de  15 años. Sus canciones y sus letras de exquisita sensibilidad, nos llevan a recorrer musicalmente los entornos urbanos donde se tejen historias y personajes que nos hablan del amor, los paisajes desérticos, la ciudad,  el activismo artístico: Su música es un reflejo del pulso social que logra la autenticidad y la identificación del escucha en sus conciertos y eventos donde se presenta. Su propuesta musical le ha llevado a presentarse en  escenarios nacionales e internacionales en Cuba, Costa Rica, el sur de Estados Unidos, y por supuesto el territorio Nacional, compartiendo escenarios con figuras ya consolidadas como  Pedro D' Guimarais, Freddy Laffita, Iraida Williams, Paco Barrios (El Mastuerzo) Rafael "compa" Mendoza,  Rafael Catana, Amaury del Rio, por citar algunos. "El Corazón de Pachamama" (2015)  "El Blues de la Ausencia" (2019) y "Canciones geográficas...o a quien $%&" le importa" (2022), son sus tres producciones discográficas a la fecha 

Humberto Fierro Belmares

Betos Blues Band 

Es una banda donde se interpretan las composiciones de carácter urbano y reflexivo usando como marco ritmos agradables y sonidos frescos , todas las canciones son escritas por Humberto Fierro Belmares compositor de reconocida trayectoria en San Luis Potosí y en México.

Juan Tenzo y sus Macolias

Músico y gestor cultural, instrumentista en saxofón, que inició creando diversas agrupaciones dedicadas a los estándares de jazz, bossa nova y boleros, centrando posteriormente su trabajo en el respeto a las tradiciones musicales locales y populares, con énfasis en el noreste de México, orientándoles hacía el jazz con el enfoque denominado "Música Integral" promovido por el Maestro Potosino Jorge Martínez Zapata, corriente en la que enmarcó su trabajo con sus agrupaciones, tanto "Pálikata: El Hermano Mayor", antecedente de su actual grupo, "Juan Tenzo y sus Macolias". Se ha orientado y especializado recientemente en la Dirección de Banda Sinfónica, desarrollando su trabajo con la Banda Sinfónica Comunitaria de Moctezuma. También hace investigación, rescate y divulgación de la historia musical del altiplano potosino. Como gestor cultural, fue fundador de la Casa de Cultura Aviación, del Festival de Jazz Joven, que programó artistas locales, nacionales e internacionales, así como de diversos programas de música y otras expresiones artísticas. Actualmente dirige MG Memorabilia Sonora, productora musical independiente.