Pop, Urbano & Electrónica

Dj Ocely Carrillo

Dj, producer, Techno, Hard Techno. 

Ocely Carrillo es una figura destacada en la escena de la música electrónica, reconocida tanto por su talento como DJ,  como por su habilidad como productora de hard techno y techno. Su estilo distintivo se caracteriza por una combinación única de elementos industriales, pulsantes y una sensación de inquietud que envuelve a la audiencia en una experiencia sonora inolvidable. Su presencia magnética y su conexión con el público hacen que cada set sea una experiencia única y emocionante.

Rodrigo Antonio Garcia Ortiz

DJ y productor originario de la Ciudad de México y radicado en San Luis Potosí. Su propuesta fusiona música electrónica con sonidos prehispánicos y elementos de la cultura pop mexicana, creando una identidad única. Sus sets se distinguen por la energía en cabina, mashups innovadores y una línea sonora que conecta la tradición con la modernidad.

DwardNoize 

DwardNoize es una entidad de música electrónica que se mueve entre el techno, house, Deathstep y riddim. Misterio tras una máscara, el proyecto elimina el rostro para dejar que hablen los beats, los drops y la energía. No importa quién está detrás, importa lo que se siente: euforia, libertad y una conexión intensa que desborda al público.

Alegría Malasuerte

Cantautora soprano y compositora que ha viajado desde el Lo-Fi, Dembow, Chill-Hop hasta el Folclór, jugando así con la línea entre lo tradicional y lo contemporáneo. Sus comienzos fueron como cantante de Jazz y ha colaborado vocalmente en una gama amplia de géneros musicales como el nu funk, hip hop, rap,  synth pop e incluso rock alternativo. 

Avith Ortega

Avith Ortega es un artista y productor Potosino. Inspirado por los diversos géneros de la electrónica tales como el TripHop, Ambient, Dark Ambient, Experimental, Techno y Synth Pop, y a través diferentes proyectos musicales explora y enfoca su sonido en la creación de atmósferas que van desde lo etéreo y melancólico hasta lo oscuro, frenético y misterioso, 

Efrén Serrano "Conejo Blanco"

Músico solista independiente, guitarrista y vocalista principalmente. Compone canciones desde los 13 años. Se ha presentado en diversos escenarios en ciudades como: Mérida, Cozumel, México D.F, Cancún, San Luis Potosí. 

Se ha presentado alrededor de la ciudad de San Luis Potosí en diversos espacios culturales como la 'Biblioteca Central del Estado', en establecimientos comerciales con música en vivo y en eventos masivos como el festival multidisciplinario 'Somos +'. Cuenta con más de 1500 reproducciones en SoundCloud y más de 1300 en canal de Youtube 

Canciones Tristes para Gente Fea

Canciones Tristes Para Gente Fea (CTPGF) nació en el año 2018 en la Ciudad de México. Es un proyecto de Indie Folk Punk conformado por Mauricio Gerling, actor y cancionista potosino. En su corta carrera ha estado en distintos escenarios de la República Mexicana, los más importantes han sido el Foro Indie Rocks y Bajo Circuito (CDMX). También ha compartido escenario con grandes músicos de la escena independiente como Kill Aniston, Sad Saturno y Antonio Niram (Gira en Kasas 2021). Andrés Canalla, Marino Azul, El Cadamés, Erik Canales, Un León Marinero, por mencionar a algunos. CTPGF cuenta con tres álbumes de estudio. El primero álbum homónimo y el segundo Las Tristes, fueron producidos por Isaí Flores Navarrete en CDMX. El último album Helado Fantasía, fue producido por Dave Altavista en San Luis Potosí, Actualmente se encuentra produciendo nuevos sencillos y saliendo de gira por la República Mexicana. 

Reginos

Josué Regino Rivera Teniente 

Proyecto musical que combina letras tristes y melancólicas con sonidos y melodías felices, dando como resultado música atmosférica y cálida. Canciones bonitas para cuando te sientes triste y quieres llorar o cuando te sientes triste y quieres bailar, el proyecto toma influencia del new wave, synthpop y dream pop, buscando constantemente el experimentar e implementar nuevos sonidos dentro de sus canciones. 

SANTO |  Sonidero Lab Popular

César Lugo-Elías (SANTO) es un investigador, artista, diseñador y DJ con una sólida formación académica en Alemania, donde obtuvo su licenciatura y maestría, y en Portugal, donde obtuvo su doctorado. Su trabajo explora la intersección entre la música, la tecnología y el diseño social, con un enfoque particular en experiencias inmersivas y cultura de la pista de baile.

Este conocimiento especializado lo ha llevado a desarrollar proyectos innovadores como el Sonidero Lab Popular, un laboratorio móvil que reimagina la experiencia de la pista de baile y la recrea en espacios públicos. Su pasión por crear experiencias sonoras y visuales únicas lo ha llevado a experimentar en diversos formatos artísticos, siempre buscando conectar con el público y generar comunidades.

Andres Fargo

El proyecto musical tiene sus orígenes en el año de 2014. La musica de “Andres Fargo” es una conjugación de distintos matices y sabores para el alma y el corazón. Entre sus notas y acordes es posible el sentir el cálido y melancólico sentir de la música latina. Sus colores intensos así como esa pasión contundente que aturde el alma y el cuerpo cuando la escuchas. El proyecto es una oda romántica hacia lo mas bello de la poesia de Sabines y su locura amorosa junto con la ternura y agobiante dicha de los versos de Benedetti. 

NAXCIT

NACXIT es un Músico, Compositor, Artista, Cantante, Productor, Guitarrista e Ingeniero de Mezcla potosino de 19 años de edad. 

Estudió música en la Escuela Municipal de Formación Musical durante 4 años y de manera autodidacta ha aprendido a Producir y a Mezclar música.

Actualmente tiene un proyecto musical solista que sin duda es uno de los más prometedores de San Luis Potosí por su versatilidad, originalidad y potencial a largo plazo.

Sus canciones van variando de género conforme van viendo la luz, asimismo los temas que aborda en sus letras son variados pero siempre manteniendo una mística propia de frases poéticas que van directo al corazón acompañadas de una cálida y poderosa voz.

Además del proyecto antes mencionado también es parte de la obra de teatro "Marineras y Sirenos"  donde ha ido de gira por el circuito nacional de teatro, compuso y grabó el soundtrack de esta obra. 

eco de Jahn

eco de Jahn es un proyecto musical independiente de composición original, enfocado en la exploración emocional desde una estética indie-alternativa. Iniciando actividad en plataformas musicales desde 2024, el proyecto se desarrolla de forma autoral, combinando producción propia y colaboraciones ocasionales. Su música ha sido compartida en plataformas digitales y en presentaciones en México y España.

Bratz La Maldita Negra 

Brenda Jaqueline salinas balleza Tiene  12 años en el rap, ha viajado a diferentes estados de México a presentar y compartir su estilo. 

F___CALL

Yannick Díaz es un DJ/selector y productor mexicano proveniente de la ciudad de San Luis Potosí. Desde 2014 se ha desempeñado como gestor y promotor en la naciente escena club de su ciudad, buscando difundir las distintas vertientes de la música underground contemporánea tanto localmente así como en otras ciudades del país (Oaxaca, Oax.; Cholula, Pue. y Pachuca, Hgo). Actualmente se encuentra radicado en la ciudad de Mérida, Yucatán trabajando en producciones centradas en la experimentación con diversos ritmos y sonidos, plasmando en ellas su amor por la música club proveniente de distintas latitudes del mundo, así como de toda la cultura que engloba. 

Trejo Ma

Soy originario de la capital, me dedico a esto desde hace 4 años, pero me apasiona el rap, el hip hop desde que tenía 8 años 

Ifigenia Muluk

Ifigenia Muluk es cantautora, gestora y productora de eventos. Escribe canciones que hablan de la magia que hay en la vida, magia de la naturaleza, magia de la feminidad, también trata acerca de los derechos de las mujeres. De letras introspectivas, poéticas y de invocación. Experimenta con la teoría social, la teoría feminista, el Hip Hop, así como con una variedad de géneros y estilos musicales.

El Canto Quetzal y la meztisound

Nací el 30 de junio del año 1989 en la ciudad de San Luis Potosí, me titule en la licenciatura de Psicología.

Cantor y escritor potosino de Rap Neo-Soul de raíces Huastecas: el Canto Quetzal es una experiencia que une la música, el canto, la energía y la convierte en un viaje único que mezcla la resiliencia del rap, su rebeldía, la dulzura del soul y su resistencia, la buena vibra del reggae y el sabor latino, desea hacer llegar un mensaje positivo, sensitivo y sensorial que invita al despertar físico, mental y emocional a través del canto y la palabra, es un proyecto que busca unificar el contexto urbano a la parte natural, artesano de emociones, que vuelve canciones, con un toque de elegancia musical.

En el año 2012 inicia su viaje musical con el proyecto de jazz&rap “Prizzmathik” junto a los artistas phyzh eye y fly marina, del cual se desprende el disco “diseños de cristal” y en el año 2017 inicia de manera profesional su labor artística de manera solista, ha compartido escenario junto a artistas locales, nacionales e internacionales de la música Rap, Reggae, Indie, Mambo, Pop, Trova y más, algunos artistas: Rubén Albarrán, Orquesta Pérez Prado, Fly Marina, Phyzh Eye, Gera Mx, El Real Stylo, Pablo Molina, Santos Woge, Alika, Gabino Palomares, Lengualerta, Zpu y más.

Luis Emmanuel Alonso Salazar- Stranger Beats (Stranger Room)

Stranger Beats es un proyecto de música urbana originario de San Luis Potosí, enfocado en géneros como rap, hip-hop y trap, con un mensaje basado en la motivación, la constancia y la realidad cotidiana.

Es fundador de Stranger Room, estudio de grabación y sello independiente que impulsa a artistas emergentes bajo el proyecto Extraños Clicka, demostrando que desde espacios pequeños pueden construirse proyectos sólidos y de alcance amplio.

Su trabajo mantiene una lírica honesta y cruda, sin perder el enfoque consciente y accesible, buscando que la música conecte con personas de todas las edades y fomente el crecimiento artístico y comunitario a través de la colaboración local y nacional.

TAMA

Tama es un cantautor de musica urbana que afirma evocar todo aquello que ha experimentado en su vida hacia sus escritos. Con 4 temas publicados hasta el momento, Tama propone un estilo de hip-hop  con tonos de nostalgia y melancolía que ha logrado captar la atención de mas de uno. Todos sus temas, asegura el rapero, pronto estarán disponibles en las diferentes plataformas musicales para que el publico pueda disfrutar de un  arte tan  característico.

DREZZ. R.

DREZZ. R. o Andrés Ruiz es un artista urbano, rapero y compositor de San Luis Potosí que a lo largo de su trayectoria ha pasado por géneros como el rap, trap y otros, fusionando así estilos para un público diferente q u edisfruta de escuchar ritmos nuevos.

Actualmente cuenta con más d e 61, 000 reproducciones en Spotify, de las cuales 26,000 reproducciones son de su sencillo "¿y qué?".

 Esmeralda Palmares

Esmeralda Palmares es una cantautora mexicana, oriunda de San Luis Potosí. Con letras emotivas y melodías memorables conecta con audiencias jóvenes y novedosas, convirtiéndose en una promesa femenina del pop alternativo.

Debutó en 2018 y desde entonces ha incursionado en diversos géneros entre los que destacan el synth pop, electro pop y pop alternativo, habiendo ya lanzado su primer álbum de estudio. 

Actualmente su actividad más fructífera se ha dado en redes sociales en donde concentra un buen numero de seguidores. Asimismo gracias a su performance es un acto en vivo digno de apreciar.

Denisse Hervert 

Música hecha con un enfoque de empoderamiento  y autovaloración, basadas en vivencias personales, con el fin de la reflexión y la concientización en cualquier género o preferencia sexual.

Del Ángel 

Del Ángel es un proyecto de Indie Pop dirigido al público juvenil, con canciones que combinan ritmos que invitan a bailar y letras originales escritas por la artista. Su primer EP “Cachitos de mi” está disponible en todas las plataformas digitales, consolidando su propuesta musical en la escena local de San Luis Potosí.

Lee Liang

Soy cantante, compositora, actriz y artista escénica. Mi trabajo integra la música con mi formación en danza y teatro, lo que nutre mi presencia escénica y capacidad de interpretación. Desarrollo un proyecto musical independiente y actualmente me encuentro en proceso de lanzamiento de mi primer disco con distribución profesional.

Roderick

Soy una artista independiente que comenzó a escribir desde los 10 años, con gustos musicales variados desde niña, empecé a interesarme en el género urbano cerca de los 17 años, edad en la cual comencé a escribir muchas de mis letras actuales logrando abrirme espacio con temas que van desde el rap, trap, R&B, entre otros.

Diane Torres

Originaria de San Luis Potosi, Diane Torres se inicia en la Música a los 12 años estudiando la especialidad de Canto Operístico y Piano. Adicionalmente, estudió Improvisación y Estilo con reconocidos maestros de la Ciudad de México. Sus influencias son el Pop y R&B. Ha participado en los más reconocidos escenarios y festivales del Estado. Actualmente se encuentra promocionado su material inédito en el que se estrena como cantautora buscando con sus letras el empoderamiento femenino. 

 SYL

SYL, Música del corazón es un proyecto nacido en Francia el año 2018. Escrito y compuesto por Sylvaine Nieto, ésta música nace de la sed que a veces -segun la autora- tiene el alma de expresar sentires profundos de su experiencia humana, y que a través de la música se pueden transmitir íntegros: con toda su complejidad y su belleza.

Francisco “Paquito” Aranda | Hollywood Sirena

Francisco “Paquito” Aranda.

Santos Woge

Santos Woge es una rapera y cantautora originaria de la Huasteca Potosina. A través de su música ella expresa su forma de pensar, sus sentimientos y su sentido del humor. Diferentes medios la han nombrado "la promesa mexicana del rap hispanohablante", por su lírica y su estilo tan fresco y sincero. 

A pesar de iniciar su carrera junto con la pandemia, Santos Woge ha conquistado públicos diversos en escenarios de CDMX, Querétaro, San Luis Potosí, Guadalajara y La Paz. Entre los lugares más destacados están el Centro de las Artes de SLP y el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, en CDMX. Ha sido publicada por importantes revistas musicales como Revista Marvin (2023) y Rolling Stone México (2021), quienes la han nombrado como "la promesa mexicana del rap hispanohablante". Su Música ha sonado en playlists editoriales de Spotify, Apple Music, Amazon Music y Deezer. 

Abril Merlot

Comienza como estudiante y posteriormente concertista de canto lirico. En pandemia es cuando surgen sus composiciones haciendo una mezcla de música clásica, urbana y jazz, así mismo como artista multidisciplinaria incluye teatro, danza contemporanea y urbana a sus obras. Teniendo también experiencia como coach vocal por su versatilidad tanto en canto clásico como en canto popular. 

Mariana Martínez Torres, Moon Electric

Moon es una artista independiente con cinco años de trayectoria, dedicada a la composición y el canto de autor. Fue vocalista de la agrupación de cumbia fusión Mexican Sound Machine y posteriormente, ha desarrollado su proyecto en solitario. Su propuesta artística se ha presentado en diversos espacios culturales, entre ellos la Feria Nacional de la Enchilada y la Feria Nacional Potosina.

Carlos Gael 

Hace años descubrí que mi lugar es arriba en el escenario conectando con la gente a través de la música compuesta por mi. Para crear me he influenciado por música diversa de diferentes décadas para lograr un estilo ambivalente entre la alegría y la nostalgia, con influencias sonoras tales como el Rock, el Pop, Rap, electrónica e incluso la música Regional Mexicana. 

Canciones propias: Magia, ojos marrones, tus ojos negros y jugaste y sufrí. 

Ayrton Faz 

Músico de san Luis Potosí que intenta conectar con las personas melodías suaves y pegajosas para un bienestar 

Angel Alvarado

Angel Alvarado, cuyo nombre completo es José Angel Najera Alvarado, nació el 5 de enero de 2008 en Tamuín, San Luis Potosí, México. Desde sus primeros años demostró un profundo interés por la música, desarrollando un estilo propio que combina influencias de corridos tumbados y hip hop, explorando temáticas de vulnerabilidad, desamor e identidad juvenil. Su talento y autenticidad le han permitido conectarse con una audiencia creciente, superando los 116,000 oyentes mensuales en Spotify, a pesar de ser un artista totalmente independiente, encargado de escribir, producir, grabar y tocar todos los instrumentos de sus composiciones.

Su trayectoria musical se ha consolidado a través de la serie Canciones a Mi Estilo (Vol. 1–10), destacando canciones como “Mundo Gris”, “Voy Volando” y “A Tu Nombre”, temáticas que reflejan experiencias personales y la visión emocional de su entorno. A pesar de no haber realizado presentaciones en vivo, su propuesta artística ha resonado profundamente con el público joven en busca de autenticidad y conexiones emocionales.

Angel se identifica como representante de la nueva generación de músicos mexicanos que fusionan géneros tradicionales con tendencias urbanas, manteniendo la independencia creativa y comercial. Su estilo artístico se distingue por la honestidad, emotividad y narrativas personales, lo que lo posiciona como un referente emergente en la música independiente de México.

En síntesis, Angel Alvarado es un joven creador cuya obra musical representa no solo innovación en la fusión de géneros, sino también una expresión sincera de las emociones y realidades contemporáneas, consolidándose como un talento prometedor de la escena artística mexicana.

Lio

Soy Lio, artista independiente de pop alternativo con una propuesta enfocada en la nostalgia, la vulnerabilidad y el performance. Mi música combina letras emocionales con texturas electrónicas y elementos visuales retrofuturistas, creando una experiencia escénica íntima y estética. Busco conectar con el público desde la transparencia y la sensibilidad, construyendo una identidad que mezcla lo emocional con lo contemporáneo.

He desarrollado una base de seguidores activos en redes y en presentaciones íntimas, y actualmente continúo expandiendo mi presencia en la escena alternativa emergente de México.

Juan Miguel Fajardo Vega

Miguel Fajardo, nacido el 5 de noviembre de 1985 en San Luis Potosí, México, es un violinista, compositor, productor y arreglista. Graduado en 2008 de la Escuela Estatal de Música de San Luis Potosí, en este mismo año se unió a la Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí donde participó hasta 2014. Ha estudiado con maestros de renombre como Olga Goryachick, Tim Kliphuis y Héctor Infanzón.

En 2012, se unió al grupo Sangre de Coyote, destacándose en improvisación y arreglos musicales. Con esta agrupación, participó en importantes festivales como el Festival de Jazz de Real de Catorce (2012), el Festival Ricardo Castro en Durango (2013) y el Festival Revueltas en Durango (2018). En 2014 abren el concierto de Paté de Fuá y en 2024 abren el concierto de Gypsy Kings, también en este año participan en los conciertos pasarela de Pineda Covalín y concierto en el palenque de Real de 14 en el fin de año. 

En 2015, fue invitado a tocar en Estados Unidos, específicamente en San Antonio, Laredo, McAllen y New Orleans con el maestro Martín Cossío, explorando estilos como Bossa Nova, Bolero y Tango. En 2017, participó como ponente y músico en TEDx Tangamanga y dio una master class en el primer Festival de Jazz Manouche de México en Tepoztlán (2018 y 2019).

Ha colaborado en álbumes como "Tuneando" con Dolce Tuna (2018) y "Real de Manush". Es productor y compositor de la pieza "Estrellitas de Esperanza" que interpretó en colaboración con la violinista Karen Bentley y del álbum "Crónicas de Media Noche" (2023) junto a Pedro Dabdoub. En 2024, lanzó su composición "Electricidad Interna".

Otras participaciones destacadas incluyen la obra "I think I’ve been here before" (2021) presentada en el circo de los niños en San Francisco Nayarit (2021),  conciertos con Jazz San Luis y Raphaëlle Brochet (2023). 

Danny Torres

Cantautor mexicano, originario de San Luis Potosí, me dedico a escribir canciónes y cantarlas, gusto que adquirí gracias a mi abuelo quien me regaló mi primer guitarra cuando yo tenía 12 años y ese gusto tan chulo por la música del cual les estoy agradecidismo por habermelo heredado, generalmente mis covers y mi musica suelen tratar sobre vivencias personales, algunas cuantas ajenas pero siempre cercanas, la música es el único lugar realmente donde puede ser yo, soy más sentimiento que voz y fiel creyente de que todo pasa por algo, fui exintegrante del trío potosina FAD Oficial en la cual llegamos a presentarnos en eventos númerosos de la capital cómo lo es: la feria nacional potosina, festivales de cerveza artesanal y festivales y eventos de cerro de san pedro, a finales de diciembre del 2021 inicio un nuevo capítulo independiente en mi vida al que decidí ser fiel a quien soy con mi música, pues pienso que seguir lo que sientes es lo más valioso de la vida, este 2023 te invito a escuchar toda mi musica y mi próximo sencillo "tristeza guardada" por mi canal de Youtube "Danny Torres" una rolita especial dónde a puño y letra hace uno meses escribi sobre lo difícil que es crecer, realmente solo tengo un propósito en la vida y es dejar huella en varios <3citos a través de mi musica. 

Allen de Gorza

Artista y compositor de San Luis Potosí, México, que, con una guitarra, un teclado y un canotier canta para transmitir todos esas ideas, sentimientos y emociones que, difícilmente puede expresar si no es a través de la música.

Las canciones de Allen de Gorza se caracterizan por emplear sonidos y samples actuales, mezclados con sintetizadores análogos, clips en reversa, texturas psicodélicas y retro.

La lírica de sus temas plantea historias de las cuales se pueden extraer estribillos memorables con un mensaje o llamado a la acción de índole amoroso/cuestionante, generando conexión con el oyente.

Sus principales referentes musicales son Jorge Drexler, Elton John, The Beatles, Charly García y Fito Páez.

Es miembro activo de la Sociedad de Autores y Compositores de México. 

Valensi

VALENSI ES UN CANTAUTOR ORIGINARIO DE CÁRDENAS, SAN LUIS POTOSÍ, MÉXICO. 

COMPOSITOR, CANTANTE Y MULTI-INSTRUMENTISTA MEXICANO QUE, DESDE EL POP ROCK Y LÍRICAS PROFUNDAS, BUSCA LLEGAR A TODOS LOS RINCONES DEL MUNDO. COMENZÓ A INVOLUCRARSE EN LA MÚSICA, TOCANDO LA BATERÍA DESDE LOS 12 AÑOS, LO QUE LE PERMITIÓ INVOLUCRARSE EN DIVERSOS PROYECTOS MUSICALES DE SU LOCALIDAD. 

HA PARTICIPADO DESDE PRINCIPIOS DE LOS 2000 EN DIVERSOS FESTIVALES MUSICALES Y DE RADIO, CONCIERTOS, TEATROS DEL PUEBLO, FOROS Y EVENTOS PRIVADOS; EN ESTADOS COMO SAN LUIS POTOSÍ, ESTADO DE MÉXICO, GUANAJUATO Y CDMX; COMPARTIENDO ESCENARIO CON ARTÍSTICAS COMO PATY CANTÚ, ELLI NOISE Y TREN MONTE ALTO.

SU MÚSICA ESTÁ INCLINADA HACIA EL GÉNERO ROCK - POP.

SI BIEN, DESDE HACE MUCHO TIEMPO AH CREADO Y COMPUESTO SUS CANCIONES, EL 01 DE ABRIL 2025 PUBLICÓ SU PRIMER SENCILLO TITULADO “VUELVE AL INICIO” JUNTO CON SU VIDEO MUSICAL OFICIAL; ASÍ MISMO, EL SEGUNDO SENCILLO CON TÍTULO “DÍA 108” PUBLICADO EL 11 DE SEPTIEMBRE 2025. EL PASADO 28 DE OCTUBRE 2025 LANZÓ SU PRIMER ALBÚM MUSICAL LLAMADO “ASÍ COMIENZA TODO“ QUE CUENTA CON 9 TRACKS INÉDITOS.

David Aranda

Cantautor, productor musical, actor y bailarín de San Luis Potosí, México. Graduado en producción musical por Caifornia College of Music de Los Ángeles.

Su EP debut Dreaming Underwater, fue galardonado con “Outstanding Achievement Award (Music Video)” en el Indie Short Fest LA. David es un miembro fundador de la compañía "Stellae Producciones", trabajando como actor, vocal coach y director coral en diferentes producciones.

Fue premiado por Sony Music Publishing con una beca por talento en la gala anual de Heroes and Legends Awards (HAL) en Beverly Hills. 

Adolfo Izaguirre

Nació el 5 de septiembre de 1988 en San Luis Potosí. Aunque no posee formación musical profesional, su pasión y dedicación en la composición musical han destacado en el ámbito artístico. Ha creado más de 10 obras musicales registradas, que abarcan desde la música electrónica contemporánea hasta auténticos huapangos mexicanos. Además de su contribución musical, Adolfo Izzaguirre ha dejado su marca en proyectos audiovisuales que capturan la belleza natural de México. Ha desempeñado roles de director, productor, editor y compositor en estos proyectos, obteniendo reconocimiento de la Secretaría de Turismo del Estado de San Luis Potosí y la Secretaría de Turismo de México. Su historia rica en logros y versatilidad en expresiones artísticas demuestran que la creatividad y la pasión pueden trascender las barreras de la formación formal en el mundo del arte y la música. 

Jalil Cervantes "Jaxcan" 

(San Luis Potosí, 1994) Músico y artista multidisciplinar, Maestrante en Ciencias del Hábitat con énfasis en Historia del Arte Mexicano y Licenciado en Arte Contemporáneo por la Benemérita Universidad Autónoma de San Luis Potosí, su acercamiento al arte es a través de la música, como ejecutante de batería, percusión, guitarra eléctrica, sintetizador y otros instrumentos de cuerda. En 2017 realizó estudios de Desarrollo Musical por el Colegio Berklee de Boston, el mismo año realizó estudios de Arte Moderno por el MOMA de Nueva York, a cargo de Lisa Mazzola. En 2019 realizó estudios de Historia del rock por la Universidad de Rochester, el mismo año culminó estudios de Administración Cultural por la Universidad de Maryland. En 2020 realizo estudios de Arte Contemporáneo por el MOMA de Nueva York, y de Arte Sonoro por la Universitat de Barcelona. Fue seleccionado de la Agenda Cultural Digital 2020 de la Ciudad de San Luis Potosí, seleccionado de la 8va Bienal Internacional de Arte Visual Universitario 2020, organizada por la Universidad Autónoma del Estado de México, y seleccionado de la edición 2021 del Festival Sonoro “Sur Aural” de Bolivia. En 2023 lanzó el proyecto "Biokāu", música hecha con pulsos eléctricos de cactáceas en peligro de extinción del estado de San Luis Potosí, para reflexionar respecto al cambio climático y la preservación de especies. Su producción artística transita entre la música, y el arte sonoro. Actualmente es docente del Centro Universitario de las Artes de la UASLP.

Luis Velahe 

Cantautor e intérprete de habla hispana, Mi propuesta se compone de un paseo por todos los géneros y épocas de la música popular, que sin duda alguna hará recordar y cantar a los chicos, grandes y (no) muy grandes.

Fever gum 

Las mejores pasan cuando menos te lo esperas. El sueño de adolescentes, se está haciendo realidad hasta la actualidad. Mismo con el que se busca la trascendencia para poder influir de manera positiva masivamente 

Estoy agradecida por la aceptación aunque me gustaría que valoren más por mi canto y ser más reconocida por mi género Romántico pues hay público de la 3a edad que necesita más música para ellos y es será mi mejor y más sincero público.

Soy Alex, soy artista emergente potosino, con ganas de mostrar mi perspectiva musical con la gente, y asi generar una idea o concepto subjetivo a cada quien. 

Slam Poetry

Ensamble de música y poesía con creaciones de piezas líricas integradas a repertorios melódicos diversos y contemporáneos. 

Se ha presentado en espacios artísticos, como el Teatro de la Paz; en museos, como el de Arte Contemporáneo; en centros culturales, como Chau; en bares, como Callejón 7b. 

Ha obtenido apoyos del Gobierno Municipal, Estatal y Federal:

Estímulo para Artistas y Creadores, Plan de Acción Emergente del Programa Resiliencias de Cultura del Gobierno Municipal de San Luis Potosí. 

Estimulo a Grupos Artísticos de la Secretaría de Cultura del Estado de San Luis Potosí, con el apoyo de Secretaría de Cultura Federal. 

Estímulo Raíz México, Giras Artísticas de la Secretaría de Cultura del Estado de San Luis Potosí, con el apoyo de Secretaría de Cultura Federal. 

Miguel Angel Muciño Coleote 

Desde 1986 llegamos a la capital SLP para difundir y promocionar la música latinoamericana con nuestro fundamental propósito de preservar este género indómito,en este transitar por el sendero de la cultura popular urbana tenemos la fortuna de exponer en todo el estado nuestros recitales, 5 discos 2 grabados con la secretaria de cultura de SLP .y poder clases de los instrumentos milenarios y sonidos mágicos como la Quena y Zampoñas y algunos talleres de construcción de los mismos y algunos instrumentos prehispanicos de precaución.

Abdiel El Andromeda

Cantante De Reggaeton y Trap Mexicano!

El Nuevo Style

Somos una nueva banda potosina de reggae-ska con una propuesta musical fresca y con conciencia. 

Shakir b.g.a.

Shakir originario del estado de San Luis Potosi, con una trayectoria desde que empezo a escuchar su conexion con los sonidos y la musica desde (2015), donde decidio adentrarse en el mundo de la industria musical, comenzando con tan solo 14 años, ahorita cuenta con una diversa trayectora que le ha traído más que experiencia arriba del escenario y en la produccion musical.

Su esfuerzo y dedicacion le permitio tener la oportunidad de presentarse en vivo en diferentes eventos tanto publicos como privados, tuvo una banda de rock alternativo en el año (2018), donde destaco como cantante y percusionista, a la vez de que subia contenido relacionado a su musica por redes sociales, la habilidad que desarrollo fue escuchando hip hop desde los 11 años y familiarizandose con las percusiones y la bateria; Empezo a escribir por situaciones que vivia, hasta que tuvo la habilidad de estructurar en versos y poesia, llevando su musica a otro nivel, grabando asi su primer album titulado "ENIGMAS", en el año (2023), un albúm que dio mucho de que hablar, por la estructura de dicho contenido.nidades.